月初，王琳老師來電，由此喜聞：十七中70年校慶之際，恰逢話劇社成立10周年。談及往昔中學劇社的記憶，還是儼然的。

 2017年，我通過自主招生考試，提前進入十七中學習。回想起高中時期，兩件事之于我印象深刻，分別是排演話劇《茶館》（第一幕）和匯涓池邊看金魚。

 說起匯涓池邊看金魚，那是我們每天午飯后的“規定行程”。最好看的季節，不記得是春還是秋，但一定是在匯涓池換水之后，池水清，金魚分成兩隊，洄游其間，池上還浮著幾朵蓮。這樣說來，我們的高中生活，還是比較有“詩意”。

 說到十七中話劇社，全名是“雷雨話劇社”，今年是曹禺先生發表話劇《雷雨》劇本90周年，社團成立初期正是以排演《雷雨》（第二/四幕）為主，選自中學語文課程教材。在我們入學之后，劇社開始嘗試排演中國話劇史上的另一座高峰--老舍先生的《茶館》（第一幕）。歲末藝術節上，也有結合現象級文化綜藝所改編的舞臺短劇。

 在我有限的視野里，校園戲劇舞臺上，《雷雨》常見，《茶館》罕見。第一幕，老裕泰茶館，眾生百態，熱鬧非凡，雖場面塑造頗有難度，但相仿的年齡、躍動的節奏，或許又成為我們把握“形”，參透“神”的可能。課余時間，我們主動精讀1992年的影像資料，對比一代目和二代目的細節處理，一定程度上講，對焦菊隱--北京人藝演劇學派的認知，是在此時段生發的。

 猶記得，在當年青島市展演的舞臺上，三張茶桌九個元寶凳，構成了一個大寫的“品”字。茶桌、元寶凳，皆有著歲月打磨的痕跡，不難看出，一個平凡的中學生劇社，對演出的質感呈現，亦是有所要求的。就這樣，在有限的條件里，逐漸形成了較為穩定的表演隊伍，還有“道具庫”和“服裝庫”，頗為不易。

 今年春天，我在西南大學嘉陵劇社導演話劇《大地之子·侯光炯》，排練伊始，鼓勵大家從“在地親歷”的校園出發，發揮“一片生活”的原生表演力量。聯想起中學劇社，同學們的原生表演姿態一直是我所珍視的，在規定情境里秉持個性、發出動作，個性既來自生活體驗，也來自文化汲取。我想，開啟校園戲劇美育之旅的一個重要元素，便是同學們散著書卷氣的獨屬穎悟。

 新時代，全面實施學校美育浸潤行動，以美育浸潤學生、浸潤教師、浸潤學校。期待青島十七中話劇社在園丁們的辛勤耕耘下，持續打造成為學生們的尋美園地，將舞臺上面對觀眾的從容姿態延展到美美與共的日常學習生活中來。

 十七·七十，生日快樂！